Лекция из цикла «История мировой модной индустрии» в рамках клуба «Оптика зрения»
Совместная лекция со Школой дизайна НИУ ВШЭ
На лекции узнаем про взаимосвязь социальных процессов и визуальных кодов молодёжных субкультур. Мы проследим, как на протяжении полутора столетий одежда, причёски, аксессуары и даже манера двигаться становились инструментами самоидентификации, протеста и создания альтернативной реальности.
Особое внимание уделим вопросу, как субкультурные находки вливались в массовую моду и меняли представления о «нормальном» стиле. На лекции:
- поговорим как одежда превращается в «визуальный код» сообщества;
- рассмотрим субкультурную моду от предтечи (дендизм, богема XIX века); далее послевоенный бум (тедди‑бои, битники, моды и рокеры); эпоху протеста (хиппи, панк, диско); к 1980‑м (готы, новые романтики, хип‑хоп); затем обсудим антимоду 1990‑х (гранж, рейв, скейт‑культура); гибридность XXI века (эмо, стритвир, киберсубкультуры).
- посмотрим примеры заимствований и вдохновений брендами различных субкультур (Vivienne Westwood, Marc Jacobs, люксовые бренды);
Лектор — Никита Зелепухин, персональный мужской стилист, fashion-стилист, дизайнер одежды. Преподаватель Арт-практики на профиле «Дизайн одежды» в Школе дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург. Преподаватель Кафедры Дизайн Костюма в СПГХПА им. А. Л. Штиглица.