С 25 апреля по 19 мая 2024 года в Галерее Нагорная Объединения «Выставочные залы Москвы» открыта выставка «Время останавливается» художников Марии и Игоря Наскаловых.
Выставка представляет творческий опыт современных художников в исследовании разных стилей, техник живописи Европейских школ и мастеров прошлого. Связь прошлого и настоящего и есть современное искусство членов Творческого союза художников России (ТСХР) Марии и Игоря Наскаловых.
Выставка показывает разные стили живописи Марии и Игоря – с одной стороны, великолепные копии, выполненные с оригиналов картин мастеров прошлых столетий в ведущих музеях мира. А с другой стороны, интересные авторские работы в жанрах: пейзажа, портрета, натюрморта. В Галерее Нагорная зрители увидят картины, созданные в период с 1981 по 2024 год в техниках масло и акварель.
Мария Наскалова – художник-живописец, продолжатель традиций русской живописной школы. Постоянно развивает своё мастерство, работая над копиями в Эрмитаже великих художников, проверенных временем, таких как: Рембрандт, Снейдерс, Клод Лоррен и Мане.
Работы Марии уводят зрителя из реальности и повседневности в неоромантизм, в мир красоты и ярких ощущений. Картины создаются на одном дыхании. Многие работы мастера довольно большого формата – в них удачно сочетаются живописность и графичность.
Применение чистых природных цветов, их смелое сочетание, использование необычных ракурсов позволяют воспроизводить окружающий мир в гармонии и с «чувством атмосферы». В живописных работах Мария экспериментирует, создавая свою неповторимую технику письма. Свет и радость излучают её работы, создавая вокруг атмосферу покоя, тепла, вечной весны. Всё это делает работы художника, легко узнаваемыми среди множества творений российских и зарубежных коллег.
Круг творческих интересов Марии Наскаловой разнообразен – живопись, станковая графика, дизайн интерьера, скульптура, художественный металл.
Игорь Наскалов художник-живописец, профессор кафедры живописи факультета живописи Российской академии живописи ваяния и зодчества Ильи Глазунова. Работает в традиционной живописной академической школе, от Ренессанса до Европейских школ XVII-XIX вв. Участник большого количества выставок российского и международного уровня. Автор методических, учебных и научных работ и статей: «Натюрморт» (2017), «П.П. Рубенс – от рисунка к живописи» (2018), «Рисунок драпировки» (2018), «Техника исполнения пейзажа» (2022) и др.
Зрители выставки познакомятся с работами профессиональных художников, которые транслируют высокое живописное искусство, сочетая с творческими поисками прекрасного.